Esta semana hemos tenido el placer de entrevistar a Pedro Marín.

Pedro, nacido en 1963 en la localidad de Peal de Becerro (Jaén), es Vilero por adopción, ya que reside en esta localidad desde hace más de 30 años.  Este artista de formación autodidacta, está exponiendo una colección de cuadros llamada Destellos de la realidad en el Art al Casino de Alicante, que podemos visitar hasta el 27 de febrero.

En esta exposición podemos contemplar un conjunto de lienzos de exquisita sensibilidad, impregnados de un hálito poético que envuelve y mima unos temas de realidades inteligibles, percibiendo en el conjunto de sus obras, esos toques de valentía y desparpajo producidos por la difícil técnica de la espátula. Gusta de conjugar el color de forma ágil y vigorosa, pinceladas dadas con soltura, trazos claros y concisos caliban el impacto del color, reflejos en el agua son casi reales, imágenes del horizonte que nos recuerdan la infinidad y la grandeza de la tierra en que vivimos, son sentimientos que nos recrean al observar su obra vital e intimista.

Los espacios abiertos, a los que el artista transfiere su peculiar contenido de luces y atmósferas, surgen de forma suave y junto con la maestría de su dibujo, pincelada a pincelada, llenan su obra de armonía y serenidad.

Pedro ha expuesto en una multitud de ciudades. Entre ellas cabe destacar ciudades como Miami o Florida en el año 2012 al 2013.

Entrevista

¿Cómo empezaste a pintar?

Empecé como una terapia a raíz de un accidente muy grave que tuve. Empecé a pintar para poder darle sentido a mi vida en aquel momento. Realmente la pintura siempre me había gustado. Cuando era pequeño no se me daba nada mal, lo único que las circunstancias de la vida no siempre te dejan hacer lo que más te gusta. Pero todo se dio la vuelta cuando tuve este accidente y gracias a él ha sido por lo que me dedico actualmente a la pintura desde hace más de 15 años.

¿De donde viene tu inspiración, a la hora de pintar un cuadro?

¿Mi inspiración?… Cuando pinto un cuadro me fijo en algo que me llame la atención. Cuando voy a escoger algún tema para pintar, empiezo a darle vueltas y casi siempre la primera vez que veo algo que me llama la atención, no me decido a escoger ese tema,  y busco otro que me puede interesar. Pero llega un día en el que me fijo bien en él y es cuando algo dentro de mi me dice que es el momento, lo veo de forma diferente, ahora me llama más la atención y me veo preparado para empezar a pintar.

Lo que procuro, sobre todo, cuando empiezo a pintar, hablando fuera de la técnica, o del colorido… me gusta tratar el tema con sensibilidad. Pienso que más que la técnica o forma de trabajarlo, lo más importante es la sensibilidad que muestres al pintar un cuadro, es lo que vas a transmitir a alguien cuando lo mire. Tú puedes haber hecho un cuadro perfecto, con las técnicas correctas, pero al mirarlo no te dice nada. Eso es en lo que más me centro yo, en estar en el momento justo y lo más sensible que pueda, para poder trabajar una obra.

Me gustaría que nos hablaras un poco de las obras que tienes ahora mismo expuestas en el Casino Mediterráneo de Alicante.

En el Art al Casino de Alicante ahora mismo tengo expuestas tres temáticas diferentes.

Marina, basadas en la costa Alicantina. En ellas quería representar estas costas tan bonitas que tenemos. Quería llevar toda la luz y todas esas tonalidades azules del agua de estas costas tan bonitas que tenemos la suerte de tener.

Paisajes con tonos ocres y rojizos, muy otoñales. En estos paisajes me basé en los parques y colores de Estados Unidos, tales como Central Park y otros que tuve el placer de visitar cuando fui a exponer. También están representados algunos parques naturales y paisajes del norte de España.

Y los otros temas que tengo expuestos ahora mismo, son figuras, aunque realmente este tema es lo que menos hago. A la hora de pintar estas figuras me fijo sobretodo, como decía antes, que me llamen la atención, que tengan algún gesto que trasmita y que me ponga un poco sensiblón.

¿Qué planes tienes para el futuro?

Pues estoy pensando en llevar parte de esta exposición por toda la costa. Estoy mirando salas, que no sean muy grandes y que sean de zonas de turismo. Me gustaría que la gente que viene de fuera, además de ver el paisaje, que también lo pueda ver tal y como lo veo yo plasmado en un lienzo.

Ha sido un placer poder hacerle esta entrevista a Pedro. Queremos agradecerle que nos haya podido dedicar un rato de su tiempo para saber un poco más de su pintura.

Espero que te haya gustado la entrevista. No olvides dejarnos tus comentarios y compartir este artículo en tus redes sociales.

Hagamos que nuestros artistas se den a conocer.